Flamenco: Cristina Hoyos

La grande danseuse du flamenco fait ses adieux à la scène - A Paris, du 30 janvier au 22 février

Cristina Hoyos, la grande danseuse du flamenco, l'interprète inoubliable de 'Carmen'et de 'Noces de Sang', fait ses adieux à la scène dans le ballet 'Romancero Gitano' inspiré des poèmes de Fedrico Garcia Lorca. A Paris, aux Folies-Bergères, du 30 janvier au 22 février.

Entourée de son Ballet Flamenco Andalucia avec vingt six danseurs, musiciens et cantaores, Cristina Hoyos interpète 'Romancero Gitano' inspiré des poèmes de Fedrico Garcia Lorca sur la scène des Folies-Bergères du 30 janvier au 22 février. Une histoire flamboyante et magnifique, irriguée du sang gitan et plongeant ses racines au cœ,ur de la terre andalouse.

Cristina Hoyos et sa compagnie - Photo Julio Verne

A propos de Cristina Hoyos

Cristina Hoyos nait en 1946 à Séville où, dès l'âge de 12 ans, elle danse dans des spectacles pour enfants. Pour Cristina Hoyos, c'est la rencontre avec Antonio Gadès en 1969 qui marque le point de départ d'une carrière qui va la conduire dans le monde entier, la faire connaître par le théâtre et le cinéma de tous les publics, et conférer au flamenco une notoriété qu'il n'avait jamais connue jusque là. Rapidement considérée comme la plus grande danseuse flamenco de tous les temps, interprète inoubliable de 'Carmen'et de 'Noces de Sang'qui seront des succès internationaux majeurs et seront filmés, ensuite, par Carlos Saura, Cristina Hoyos est la première danseuse flamenco à se produire à l'Opéra de Paris

*1991 Entrée triomphale du flamenco à l'Opéra de Paris avec Suenos flamencos, malgré les réticences de Rudolf Noureev.

Sa dernière visite à Paris remonte à 2000, au Théâtre Mogador.
Cristina Hoyos dirige depuis 2004 le Ballet Flamenco d'Andalucía, avec lequel elle crée 'Romancero Gitano' en 2006. La même année, elle crée, outre son école, le musée du Flamenco, à deux pas de l'Alcazar de Séville.

'Romancero Gitano', de Fedrico Garcia Lorca

'Romancero Gitano', de Fedrico Garcia Lorca, paru en 1928, est considéré comme une œ,uvre majeure de la littérature espagnole du XXe siècle. Il allie la poésie savante et la poésie populaire et célèbre la culture tzigane, qui a nourri la culture de l'Andalousie. Le recueil reflète les souffrances d'un peuple qui vit en marge de la société, persécuté par les représentants de l'autorité.



Les poèmes, empreints de sensualité, ont pour cadre Grenade, Cordoue ou Séville. Ils mettent en scène des personnages de Tsiganes, comme Antoñito el Camborio ou la nonne gitane, mais aussi des saints (sainte Eulalie), des personnages bibliques (Tamar et Amnon), des personnifications d'éléments naturels (la lune, le vent). De nombreux symboles courent dans le recueil, tels que la lune et la couleur verte qui symbolisent souvent la mort.

Le spectacle est tiré de l'œ,uvre originale de Lorca, avec toute la passion du flamenco, l'intensité de la musique en direct composée par Pedro Sierra, les costumes de Pedro Moreno. Avec l'émotion de la danse, la chorégraphie de Cristina Hoyos et la mise en scène de José Carlos Plaza, l'un des plus importants créateurs espagnols.

Toute l'essence de l'œ,uvre de Garcia Lorca, le style épuré du Ballet Flamenco Andalou, la présence magistrale de Cristina Hoyos, s'unissent pour donner naissance à un grand spectacle.

Par Nicole Salez